«Tres anuncios por un crimen», la ira y la acción

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Tres anuncios por un crimen (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri), es una cinta dirigida y escrita por Martin McDonagh, con grandes actuaciones de Frances McDormand, Woody Harrelson y Sam Rockwell. Una película que habla sobre la violencia y la falta de empatía.

Por Arturo Brum Zarco*

@arturobrum

Mildred (Frances McDormand), desesperada porque la policía no hace nada por encontrar al asesino de su hija, contrata el espacio de tres anuncios publicitarios en la carretera y en ellos escribe tres mensajes contra la ineptitud de las autoridades locales. La comunidad del pueblo donde vive entiende su dolor, pero no están de acuerdo con los anuncios.

Así, el Sacerdote de la localidad va a visitarla para que cambie su postura y los quite. Ella de una forma directa y sin callar nada, le dice al cura que con qué moral un tipo que pertenece a una Iglesia donde los sacerdotes violan a los niños le dice qué hacer; no lo culpa a él de tales actos, pero al pertenecer a esa élite religiosa, eso también lo hace culpable; esa es la esencia de la cinta Tres anuncios por un crimen.

Protagonizada por Frances McDormand (quien ganó un Oscar a Mejor Actriz en 1997 por la cinta Fargo, de los hermanos Coen), interpreta a Mildred, una madre que sufrió la perdida de su hija, quien fue violada, quemada y asesinada.

Después de un año sin ver resultados por parte de la policía, decide ser más ruda, llevar su desesperación a actos concretos, incluso agresivos; pone tres anuncios en la carretera, en uno de ellos le pregunta directamente al jefe de la policía local, Willoughby (papel que hace Woody Harrelson), ¿qué está haciendo para encontrar al asesino?

Esto desata indignidad en el pueblo, quien empieza a atacar a Mildred y a su hijo adolescente; sobre todo el policía Dixon (interpretado magistralmente por Sam Rockwell), un tipo que tiene fama de racista y golpeador de negros. Él, quien vive con su madre, es un pésimo oficial, amenaza a Mildred y golpea al dueño de los anuncios publicitarios sin ningún remordimiento.

La cinta habla sobre la violencia a la mujer, el racismo, la intolerancia de la policía, la falta de empatía de la sociedad hacia una tragedia. Todo esto se muestra gracias a una dirección precisa y un guion profundo del director y guionista Martin McDonagh.

El filme, con brillantes actuaciones, es una crítica al actual comportamiento en los Estados Unidos (y en el mundo): ese odio hacia la mujer, esos abusos, esos golpes, y esa policía que no hace nada. En tiempos de la era Trump (el presidente más xenófobo y misógino) la película llega en el momento adecuado. Ya que aquí no vamos a ver personajes pasivos, sino personas que actúan, exigen y demandan. Sí de una forma violenta, que se puede entender y no justificar; ese debate abre la cinta: ¿cabe la agresión ante la impunidad y la injusticia?

Esos sentimientos de rabia, furia, venganza y de lágrimas lo lleva a la perfección Frances, quien realiza la mejor actuación de su carrera. Un filme que juega con la ira como eje para mostrarnos que la violencia y el maltrato a la mujer es una epidemia.

*Periodista y realizador. Director y Editor CinEspacio24 Noticias.